
Amon Amarth ha vuelto a desempolvar el cuerno de guerra. "Gjallarhorn" es el adelanto más pesado que nos han mostrado hasta ahora de The Allfather Awakens, su decimotercer disco de estudio, programado para el 2 de octubre vía Metal Blade Records.
A primera vista podría parecer otra rasgada de guitarra con temática vikinga de las que llevan haciendo tres décadas, pero el tema cobra más sentido cuando miras el camino raro que eligieron para llegar hasta aquí. Antes de meter ruido, la banda prefirió empezar este ciclo hablando en voz baja.
De las olas al cuerno de Heimdall
La cosa arrancó a mediados de 2025 con "We Rule the Waves". Tenían varios años sin sacar nada nuevo en estudio y lanzaron un corte clásico: riffs galopantes, melodías muy marcadas y la lírica de siempre. Nada fuera de lo común, salvo por un detalle que pasó desapercibido para algunos. Johan Hegg venía avisando en entrevistas que querían probar cosas distintas sin perder la marca de la casa, citando la soltura con la que bandas como Iron Maiden meten arreglos diferentes sin dejar de sonar a ellos mismos.
Esa intención quedó clarísima un año después con "Upphaf". Ahí la sorpresa fue mayúscula: su primera canción completamente acústica en más de treinta años de carrera. Apoyado en instrumentos tradicionales y voces casi susurradas, el tema suena a historia contada al fuego de un campamento. No buscaba convertir a Amon Amarth en una banda folk de la noche a la mañana; mantenía a Odín y el imaginario eddaico, pero bajándole diez rayitas al volumen habitual. Fue una pausa necesaria, el silencio previo al golpe.
"Gjallarhorn": vuelve la guerra
El golpe llegó a finales de julio con "Gjallarhorn". Son cinco minutos largos donde la banda regresa a su zona de confort: death metal melódico de la vieja escuela, riffs pesados y una letra centrada en el mito del cuerno de Heimdall, ese cuyo soplo anuncia el Ragnarök. Narrativamente se mete en el viaje de Odín a la fuente de Mímir, donde entrega un ojo a cambio de sabiduría. La idea de fondo no es nueva en su discografía, pero funciona: el poder y el conocimiento siempre cuestan algo.
En lo técnico se nota bastante la mano de Jacob Hansen en la producción. El tema tiene ese aire denso y rasposo que muchos echaban de menos desde trabajos como Surtur Rising o Deceiver of the Gods, alejándose de la producción excesivamente pulida de sus últimos discos.
Mover las fichas en el orden correcto
Lo interesante de "Gjallarhorn" no es solo que hayan sacado un tema rápido y agresivo, sino el orden en que soltaron las canciones. No lanzaron la trallada habitual para luego disculparse con un tema acústico; hicieron exactamente lo opuesto. Descolocaron primero con la calma de "Upphaf" y luego abrieron las puertas del disco con el sonido tradicional. "Upphaf" funciona como el origen y "Gjallarhorn" como la llamada a filas. Para un disco que se titula The Allfather Awakens, la secuencia tiene bastante sentido.
Qué esperar de The Allfather Awakens
Para el trabajo completo habrá que esperar a octubre. Serán 10 canciones en unos 46 minutos, grabadas en los Hansen Studios de Dinamarca en dos bloques entre 2025 y 2026. Olavi Mikkonen comentó hace poco que esta vez cambiaron la forma de trabajar: en lugar de registrar todas las baterías y luego pasar a las guitarras, remataron cada tema de principio a fin antes de empezar el siguiente.
El tracklist ya confirmado da pistas de esa variedad:
- Gjallarhorn
- Eight Legs of Thunder
- Kvasir's Blood
- We Rule the Waves
- Upphaf
- Die with a War Cry
- Raven God
- The Allfather Awakes
- Oden's Hunt
- Ascending Like an Eagle
Aun estando repleto de referencias a Odín, la banda ha aclarado que no estamos ante un disco conceptual estricto. La mitología vuelve a ser el hilo conductor para hablar de guerra, destino y conflicto, solo que esta vez se han permitido explorar climas más variados sin sonar forzados.
El veredicto del adelanto
"Gjallarhorn" no reinventa la rueda ni falta que le hace. Cumple su función real: demostrar que la banda sigue teniendo músculo y que saben manejar los tiempos de un lanzamiento. Primero tantearon el terreno, luego tomaron un desvío arriesgado y ahora enseñan el camino principal.
Si el álbum completo mantiene esta energía se verá el 2 de octubre. De momento, este sencillo cumple con creces lo que promete su nombre: una buena llamada de atención.
Ficha del sencillo
- Banda: Amon Amarth
- Tema: "Gjallarhorn" (5:14)
- Álbum: The Allfather Awakens (Lanzamiento: 2 de octubre de 2026 via Metal Blade)
- Producción: Jacob Hansen
- Valoración del adelanto: 8.5 / 10
Archivo Sonoro Desclasificado
Cada investigación desbloquea un nuevo registro de audio.
Empieza hoy a construir tu colección personal de Metal y crea una biblioteca para escuchar incluso cuando no tengas conexión.
lock_openACCESO AUTORIZADO
Has encontrado un archivo clasificado.
Introduce tu correo y el sistema liberará un nuevo Registro Sonoro para tu colección.
No sabes cuál recibirás. Cada descarga es diferente.
quizPREGUNTAS FRECUENTES
⛧ ¿Cuándo se lanzará el nuevo álbum de Amon Amarth, The Allfather Awakens?expand_more
⛧ ¿Qué canciones de The Allfather Awakens ha presentado Amon Amarth?expand_more
⛧ ¿Qué significa “Gjallarhorn” en la mitología nórdica?expand_more
⛧ ¿“Upphaf” es diferente al sonido habitual de Amon Amarth?expand_more
⛧ ¿Cuántas canciones tendrá The Allfather Awakens?expand_more
PLAYLIST RECOMENDADA: LEGIÓN SINIESTRA
5 rituales sonoros recomendados por Gemini AI para este expediente:
Esta banda encaja perfectamente porque combina la brutalidad del death metal melódico con una producción épica y arreglos atmosféricos que recuerdan al enfoque cinemático de Amon Amarth.
Son ideales porque, al igual que el giro acústico de Amon Amarth con 'Upphaf', atreven a mezclar la crudeza del metal extremo con texturas experimentales y tradicionales sin perder fuerza.
Aunque su propuesta es más visceral, comparten esa urgencia rítmica de vieja escuela que mantiene el pulso acelerado de los riffs pesados.
Encajan muy bien debido a su habilidad para tejer relatos mitológicos e históricos a través de melodías de guitarra imponentes y potentes estructuras de metal.
Aportan una dosis colombiana de metal extremo implacable que complementa la intensidad cruda y directa de los adelantos más pesados del disco.
share¡RIEGA LA VOZ DEL METAL!
Si este artículo te voló la cabeza, compártelo con tu comunidad para que la legión siga creciendo y coméntanos en redes sociales. ¡El metal es vida!
